" Ce qui compte, c’est la volonté de Créer "
Le cours de dessin sera dans un premier temps consacré à la dimension technique du dessin et à l’analyse de l’image. Nous apprendrons à regarder, à voir, pour ensuite retranscrire, composer, recomposér, créer sa propre recette.
Nous aborderons ainsi:
- le dessin au crayon avec ses nuances (H/HB/B)
- les différents effets possibles en faisant
. du dessin d’observation
. de composition
. de la nature morte
. des expériences collectives (surprises!)
- la perspective.
Doucement, cela nous amènera vers le grand format, en utilisant le fusain pour travailler la surface et le geste. Plusieurs méthodes d’apprentissage sont possibles, je serai là pour vous guider dans vos questionnements et dans vos choix. Chacun son rythme en fonction de ses affinités. L’objectif étant de pouvoir communiquer votre personnalité au travers de vos travaux.
Les séquences graviteront dans l’ordre autour de:
- l’observation d’un sujet précis, avec la composition et la nature morte,
- l’interprétation des formes à l’aveugle,
- le dessin botanique et ses détails/matières,
- le modèle vivant et le modeler du corps,
- la perspective (architecture et paysage),
- le dessin d’après cadrage photographique (les différents plans selon le cadrage).
Parfois certaines expériences de dessin se feront de manière ponctuelle et impromptue. Les outils abordés seront les classiques de départ, c’est-à-dire le crayon et le fusain et l’encre de Chine. Nous pourrons aussi aborder le pastel sec, le crayon de couleur le pastel gras.
Après une étude en nuances de gris, nous aborderons la question de la couleur avec le cercle chromatique. Nous verrons les effets d’optique que produit la clarté ou l’intensité par la théorie des couleurs.
Nous pourrons aussi faire des sorties durant l’année, en fonction du groupe, afin de dessiner « in situ » et/ou chercher des sujets dans l’espace muséal, en fonction des possibilités.